Un thriller aux deux vérités
Sorti le 30 septembre, l’adaptation du thriller psychologique de Colleen Hoover suscite un vif débat chez les spectateurs. Entre faux-semblants et manipulations, le long-métrage remet en question la perception des faits et force le public à choisir son camp.
Considérée par les lecteurs comme le meilleur livre de Colleen Hoover, cette œuvre incontournable vient tout juste d’arriver sur grand écran. L’histoire suit Lowen Ashleigh (Dakota Johnson), une écrivaine qui peine à vivre de son métier. Elle est engagée pour terminer la série à succès de l’autrice Verity Crawford (Anne Hathaway), désormais dans l’impossibilité d’écrire. Lowen s’installe alors dans la maison où vivent Verity, son mari Jeremy (Josh Hartnett) et leur fils.
Lowen fouille dans les documents laissés par Verity pour trouver des notes sur son dernier roman. Et elle y découvre un manuscrit ressemblant à des confessions sombres de Verity, sous la forme d’une autobiographie. Ce qu’elle y lit change peu à peu son regard sur la femme dont elle doit poursuivre l’œuvre, ainsi que son regard sur Jeremy son mari. Le doute devient alors un aspect clé du film.
Lors de l’avant-première organisée à Londres le 24 septembre, Dakota Johnson explique que l’histoire pose une question très simple : comment savoir ce qui est vrai et à qui faire confiance ? Josh Hartnett parle lui aussi de cette ambiguïté qui laisse chacun se faire sa propre idée des personnages.
Quelle vérité choisir ? Team « Manuscrit » ou « Team Lettre » ?
Le film, comme le livre, ne dit jamais réellement quelle version de Verity est la vraie. Ce flou est volontaire : il laisse le spectateur, comme le lecteur, se forger sa propre opinion sur les personnages, sur la vérité et garde du mystère après la fin. Tout est raconté du point de vue de Lowen. Le dénouement remet en question une grande partie de ce que l’on a vu. Avec Lowen trouvant une lettre que Verity avait écrite. De ce fait, deux documents s’opposent.
D’un côté, le manuscrit, que Lowen découvre dans le bureau de Verity au début de l’histoire, présenté comme une autobiographie avec des confessions sombres et vient présenter Verity sous un jour très inquiétant et dangereux. La « Team Manuscrit » croit que ce texte dit la vérité.
De l’autre, la lettre, écrite par Verity après son manuscrit et que Lowen découvre plus tard, donne une tout autre version des faits. Elle remet en cause ce qu’elle a raconté dans le manuscrit, en essayant de se défendre. La « Team Lettre » croit alors que ce texte détient la vérité.
Chaque camp se demande donc quel document croire : le manuscrit est-il une confession sincère ou bien la lettre révèle-t-elle ce qui s’est vraiment passé ? Cette question divise les lecteurs sur les réseaux sociaux, notamment sur TikTok où le débat est devenu un phénomène viral.
Le camp des actrices : Team Lettre
Interrogées sur la question auprès du magazine Gala sur ses réseaux, les deux actrices n’ont pas hésité. Anne Hathaway déclare : « En fait, nous sommes toutes les deux « Team Lettre ». »
Le film a même fait changer d’avis Colleen Hoover sur sa propre histoire. L’écrivaine a confié qu’elle a depuis longtemps sa vision de la fin. Elle a pu observer les différentes façons de raconter l’histoire dans le film et elle commence désormais à remettre en question ce qu’elle croyait savoir.
Une grande partie de l’histoire est racontée à travers les yeux de Lowen, jouée par Dakota Johnson. Mais ce qu’elle perçoit de Verity n’est pas forcément toute la réalité. Anne Hathaway a dit avoir travaillé son rôle avec cette idée : “il y a la Verity que Lowen imagine, et il y a aussi celle qu’elle est peut-être réellement”.
Un accueil critique partagé
Sur Allociné, les spectateurs attribuent au film la note de 3,5/5, contre 2,6/5 pour la presse. Du côté des avis enthousiastes, Première vante un thriller psychologique au rythme haletant. Et aux Etats-Unis, Screen Rant lui donne la note de 8/10. Mais l’ensemble des critiques s’accorde sur un point : la performance magistrale d’Anne Hathaway.
Certains fans du livre regrettent toutefois un manque de suspense au profit de l’érotisme, tandis que d’autres jugent la réalisation trop timide sur ce point. Le film réussit malgré tout son pari principal : faire débattre les spectateurs dès la sortie de la salle.
Noémie Monjoie
Crédits photo : Tima Miroshnichenko sur Pexels